Porque é que os filmes de acção de orçamento médio têm de ser feitos independentemente e não por estúdios?

A forma como o entretenimento em geral é dirigido, os estúdios têm cada vez menos janelas teatrais, o que significa que não têm tempo para construir um público ou para deixar um filme crescer via boca a boca.

A fim de cobrir as suas apostas numa grande abertura, eles precisam de ter um gancho que irá gerar uma resposta imediata. Esses ganchos tendem a ser de três categorias:

1. The mega star - Will Smith, Angelie Jolie, George Clooney
2. The GIGANTIC IP - 50 Shades of Gray, por exemplo, ou uma série de TV de sucesso Jump Street 21, e ação/suspense John Clancy, John Le Carre...
3. Produtores ou equipes de grande sucesso.

Os filmes de acção não costumam vir de IP estabelecidos (com as excepções acima mencionadas, séries de TV, Tom Clancy), pelo que deixam os produtores ou as estrelas.

Quando um estúdio vai fazer um filme, eles têm várias considerações enormes:

Como é que eles podem proteger melhor os accionistas? Como eles podem ganhar mais dinheiro com o filme? (E é aqui que se torna interessante) Como podem eles tirar o máximo partido do OVERHEAD do filme?

Por isso, muitas vezes olham para a estrela do filme para mitigar o seu risco. Um filme do Tom Cruise abrirá bem, assim como um filme do Tom Hanks (novamente, com algumas exceções). Os salários dos astros estão nas dezenas de milhões de dólares, e quando você tem esse nível de talento, você geralmente os rodeia com a equipe e a equipe de produção mais altamente qualificada. Essas pessoas também custam mais dinheiro. Você também quer garantir que os cineastas tenham tempo suficiente na preparação, no set e na pós-produção para criar o melhor filme possível, e como todos sabemos, tempo é igual a dinheiro.

Mas vamos revisitar as despesas de estúdio. Os estúdios dependem dos filmes, merchandising, etc... para ganhar dinheiro, mas eles se machucam quando um determinado tanque de filmes?

Um estúdio normalmente adiciona de 20 a 30% de custos de produção. Então, se eles fazem um filme de 20 milhões de dólares, eles recebem cerca de 5 a 6 milhões de dólares para cobrir os custos. Isso paga o presidente do jacto privado da empresa, ou o novo escritório do arranha-céus...

Mas e um filme de 150 milhões de dólares, ou 200 milhões de dólares? Rapidamente torna-se claro que quando o risco é maior, as recompensas são enormes. Eles podem ganhar de 50 a 60 milhões de dólares em OVERHEAD.

E tenha em mente, com vendas no exterior, mercados auxiliares, merchandising e integração de produtos muitos filmes, mesmo os filmes de orçamento ENORME estão em lucro antes do primeiro dia.

Então a indústria se tornou um pouco um espelho da nossa sociedade. De um lado está o estúdio fazendo filmes enormes por enormes somas, e do outro, o independente que espera apanhar um raio numa garrafa por $0 a $30 milhões, e mesmo esse meio termo está desaparecendo.

Os filmes mais independentes são forçados a manter os custos baixos para ter uma hipótese remota de sucesso financeiro.

Então, por que os filmes são ruins? Porque é que eles têm B-Listers? Eles não são ruins porque é essa a intenção (e ocasionalmente, eles podem ser bastante espetaculares DISTRICT 9 foi um orçamento muito pequeno Sci-Fi

filme da Nova Zelândia (o orçamento foi estimado em $30 milhões, baixo para um Sci-Fi), mas teve o apoio de Peter Jackson.

Os cineastas independentes usam o talento da lista B pela simples razão, eles também querem mitigar o risco e não podem se dar ao luxo de contratar o pessoal da lista A.

BTW, muitos filmes que você pode pensar como um filme de estúdio foram filmes independentes que foram "pegos" pelo estúdio. Por exemplo: se Ryan Gosling decide fazer um filme de ação independente independentemente do orçamento porque gosta do roteiro, e o filme acaba bem, você pode apostar que a Universal, Sony, ou algum outro grande filme vai querer pegá-lo.

Fala de Ryan Gosling, considere o filme DRIVE, esse filme foi feito por uns modestos $15 milhões, foi produzido pela Bold Films and Film District (que também distribuiu) e ganhou aclamação da crítica E $72 milhões em bilheteria.

Então, é mais difícil do que nunca, mas não impossível que um filme independente seja bom e bem-sucedido com um orçamento relativamente modesto.